Sarah Jones ruft in ihren lebensgroßen Bildern therapeutischer Sprechzimmer die Atmosphäre
Sarah Jones ruft in ihren lebensgroßen Bildern therapeutischer Sprechzimmer die Atmosphäre
In der gespannten Atmosphäre aber entstehen die kreativsten Entwürfe.
In der gespannten Atmosphäre aber entstehen die kreativsten Entwürfe.
In intimer Atmosphäre präsentiert Meredith Monk vierzehn Stücke aus ihrem sechs Jahrzehnte
Haben Sie sich schon einmal mit Ihrem eigenen Weißsein auseinandergesetzt? Vielleicht hat die Ausstellung Listen to the Echo Sie dazu angeregt, über Antirassismus, Privilegien und machtkritische Perspektiven auf Kunst nachzudenken. Wir laden Sie herzlich ein, diesen Fragen in einem Shared Reading gemeinsam mit anderen Besucher:innen nachzugehen. In einem geschützten Rahmen lesen wir gemeinsam Texte zu Antirassismus und kritischem Weißsein. Zwischendurch halten wir inne, denken nach und sprechen über das Gelesene. Niemand braucht Vorwissen, alle können mitmachen.
begleitet, die den Raum achtsam gestaltet und für eine respektvolle, machtsensible Atmosphäre
Marc Bauers Medium ist die Zeichnung, insbesondere die Wandzeichnung. In seiner künstlerischen Arbeit geht er von Fotografien aus, die er zeichnerisch analysiert. Durch die flüchtige und verletzliche Praxis der wandgroßen Kohlezeichnung wird zudem eine zeitliche Dimension eingeführt, die der angehaltenen Zeit in der Fotografie fehlt. Zu Bauers bevorzugten Themen gehören das Verhältnis von Männlichkeit und Faschismus sowie die Verflechtung der eigenen Familiengeschichte mit der Weltgeschichte.
kollektiven Gedächtnis verankert sind, gelingt es Marc Bauer dennoch, die bedrückende Atmosphäre
Für alle Angebote ist eine Anmeldung und Terminabsprache im Besucherbüro erforderlich.
Originalgrafiken und Fotografien werden vorgelegt und können ohne Glas und Rahmen und in einer Atmosphäre
Anlässlich der Ausstellung Ich, Gustave Courbet. Maler und Rebell widmet sich dieser Workshop der Landschaftsmalerei. Gustave Courbet gilt als einer der wichtigsten Vertreter des Realismus und brach im 19. Jahrhundert bewusst mit idealisierten Naturdarstellungen. Stattdessen richtete er seinen Blick auf die unmittelbare Erfahrung von Landschaft, Wetter, Licht und Materialität der Natur. Viele seiner Werke entstanden in enger Auseinandersetzung mit konkreten Orten, die er direkt beobachtete und malerisch erkundete.
arbeiten die Teilnehmenden selbst unter freiem Himmel und setzen Landschaft, Licht und Atmosphäre
Anlässlich der Ausstellung Ich, Gustave Courbet. Maler und Rebell widmet sich dieser Workshop der Landschaftsmalerei. Gustave Courbet gilt als einer der wichtigsten Vertreter des Realismus und brach im 19. Jahrhundert bewusst mit idealisierten Naturdarstellungen. Stattdessen richtete er seinen Blick auf die unmittelbare Erfahrung von Landschaft, Wetter, Licht und Materialität der Natur. Viele seiner Werke entstanden in enger Auseinandersetzung mit konkreten Orten, die er direkt beobachtete und malerisch erkundete.
arbeiten die Teilnehmenden selbst unter freiem Himmel und setzen Landschaft, Licht und Atmosphäre
Der Fotograf Jürgen Heinemann (*1934) selbst nennt seine Schwarzweiß-Fotografien bildnerische Verdichtungen existenzieller Fragen. Nach dem Studium bei Otto Steinert in Saarbrücken und Essen war er auf ausgedehnten Reisen in der ganzen Welt unterwegs. In den 1960er und 1970er Jahren fotografierte Heinemann mit humanistischer Geste die großen Themen Arbeit, Familie, Kinder und Glauben. Daneben arbeitete er auch für kirchliche Hilfsorganisationen. Soziale Ungerechtigkeit und politische Probleme vor Ort stehen in besonderem Fokus.
Er fotografiert die ganz eigene Atmosphäre nächtlicher Treffpunkte und porträtiert
In der Reihe 6 ½ Wochen zeigt das Museum Folkwang die erste institutionelle Einzelausstellung von Virginia Lee Montgomery (*1986) in Europa. Ihre Videoarbeit PONY HOTEL (2018) führt symbolisch aufgeladene Elemente zusammen, deren Kombinationen und Interaktionen eine Vielzahl von Assoziationen eröffnen: eine Hand mit manikürten Fingernägeln durchstößt ein Plunderstückchen, weißer Sirup tropft auf eine Armbanduhr, Zöpfe in verschiedenen Variationen – mal blond oder aus bunten Strähnen geflochten, mal körperlos schwebend – entwickeln ein Eigenleben.
Im audiovisuellen Zusammenspiel entsteht eine rätselhafte, surreale Atmosphäre.
